Animația în Culise cu regizorul Bogdan Mihăilescu

Animația în Culise cu regizorul Bogdan Mihăilescu

62
0

În acest loc, al bibliotecii noastre  metaforice, vă invit să explorăm universul captivant al animației, să dezvăluim secretele din spatele ecranului și să aducem în prim-plan creatori de excepție din acest domeniu fascinant.

O incursiune în lumea filmului animat cu regizorul Bogdan Mihăilescu.

Cu o carieră impresionantă, ce se întinde pe parcursul a peste 20 de ani,  și o viziune creativă ce încântă publicul dincolo de granițele țării, Bogdan Mihăilescu este o figură importantă în peisajul filmului animat, actual, cu contribuții remarcabile în domeniu și cu o sensibilitate artistică regăsită în producțiile sale.

Bogdan Mihăilescu a fost destinat să îmbrățișeze arta cinematografică încă de la începuturile sale, când era fascinat de celebrul regizor român, Ion Popescu-Gopo.  De altfel, așa cum ne mărturisește, chiar de când era copil a avut privilegiu să stea pe lângă Gopo și să învețe de la  cel care a adus o contribuție inestimabilă la dezvoltarea și promovarea animației românești în întreaga lume.

Munca sa, reflectată în povestirile pline de farmec,  personajele schițate memorabil sau tehnicile de animație folosite, ilustrează pasiunea și devotamentul pentru arta animată.

Absolvent al Universității Naționale de Teatru și Film din București, unde a studiat regia de film și ulterior a obținut un master în animație și multimedia,  invitatul emisiunii – Bogdan Mihăilescu și-a asumat o misiune deosebită în lumea animată. Cu o viziune captivantă și măiestrie tehnică, el a reușit să aducă povestirile sale la viață prin peste 20 de scurtmetraje apreciate în festivaluri de prestigiu din întreaga lume.

Premiat și aplaudat pentru contribuția sa la cinematografia animată, Bogdan Mihăilescu este nu doar un regizor, ci și un scriitor și formator pasionat. Prin lucrările sale, teza de doctorat sau cartea – „The SciFiAnimation”, Bogdan Mihăilescu își împărtășește cunoștințele și pasiunea pentru animație, atât în cadrul instituțiilor academice, cât și prin intermediul scrisului.

„În anul 1993, intram primul pe listă la facultatea de regie de film la IATC (aşa se numea pe atunci). Aici m-am iniţiat în alt fel de comunicare vizuală, limbajul cinematografic.  A urmat apoi, în anul 2000, un master în filmul şi teatrul de animaţie şi tehnici multimedia și un doctorat despre animaţia în contextul artelor vizuale. În cadrul doctoratului am avut ocazia să studiez film şi animaţie la universitatea Tomas Bata din Republica Cehă în cadrul unui program Erasmus. Aici, dotările sunt excelente şi sistemul de învăţământ este foarte elastic. Între timp, am realizat mai multe scurtmetraje de animaţie cu care am participat la numeroase festivaluri atât în ţară cât şi în străinătate obţinând chiar şi premii peste hotare.” –  Bogdan Mihăilescu, regizor

Haideți să descoperim împreună poveștile din spatele filmului animat și să ne lăsăm purtați într-o călătorie inedită, prin istoria desenului animat – o lume creativă și plină de culoare,  bogată și fascinantă, întinzându-se pe parcursul mai multor decenii și evoluând în mod constant odată cu progresul tehnologic și schimbările culturale.

Iată o privire succintă asupra evoluției filmului animat:

  1. Pionieratul (1900 – 1920): Primele experimente în animație au avut loc în secolul al XIX-lea, dar perioada de pionierat a început cu lucrările unor oameni precum Émile Cohl și J. Stuart Blackton. Aceștia au creat filme scurte folosind tehnici precum desenul pe tabla neagră sau animația cu foi de hârtie.
  2. Epoca lui Walt Disney (1920 – 1950): Walt Disney a revoluționat industria desenului animat cu creațiile sale iconice, cum ar fi Mickey Mouse, Donald Duck și Goofy. Filmele precum „Snow White and the Seven Dwarfs / Albă ca zăpada și cei șapte pitici” (1937) au demonstrat că animația poate fi un mediu de divertisment de calitate pentru toate vârstele.
  3. Inovații tehnologice (1950 – 1980): Această perioadă a adus o serie de inovații tehnologice care au îmbunătățit procesul de producție a animațiilor. Tehnologia computerizată a început să fie folosită tot mai mult.
  4. Era animației digitale (anii 1980 – prezent): Odată cu apariția calculatoarelor și a software-urilor de grafică computerizată, animația digitală a devenit din ce în ce mai dominantă. Filmele precum seria „Toy Story” (1995) de la Pixar au demonstrat potențialul incredibil al acestei tehnologii.
  5. Explozia animației pe internet (anii 2000 – prezent): Odată cu popularizarea internetului și a platformelor de streaming, animația a devenit accesibilă și mai diversificată ca niciodată. Creatorii de conținut pot încărca animații pe platforme precum YouTube sau Vimeo, ajungând la audiențe globale fără a fi nevoie de intermediari.

Astăzi, desenul animat este o formă de artă și divertisment extrem de diversă, care acoperă o gamă largă de stiluri, tehnici și subiecte. De la filmele animate tradiționale la serialele animate pentru adulți și la animațiile 3D, această formă de exprimare continuă să evolueze și să captiveze publicul de toate vârstele.

Filmele animate folosesc o varietate de tehnici pentru a da viață personajelor și pentru a crea lumi fantastice. Iată câteva dintre cele mai comune tehnici folosite în filmul animat:

  1. Animația tradițională (cel): Aceasta este una dintre cele mai vechi și cunoscute tehnici de animație. Animatori desenează fiecare cadru al filmului pe foi transparente (cel), creând iluzia mișcării atunci când cadrele sunt proiectate rapid în succesiune.
  2. Animația cu personaje din plastilină (stop-motion): Această tehnică implică manipularea și fotografierea figurinelor din plastilină (sau alte materiale) pentru a crea mișcare. Animatorii rearanjează în mod repetat figurinele și le fotografiază frame-by-frame/cadru cu cadru pentru a crea iluzia mișcării.
  3. Animația cu păpuși (puppetry): Asemănătoare cu animația cu personaje din plastilină, această tehnică folosește păpuși și marionete pentru a crea mișcare. Păpușile sunt manipulate de animatori și filmate în cadre individuale pentru a crea animația.
  4. Animația pe computer (CGI): sau animația generată de calculator implică crearea de modele tridimensionale și animarea lor folosind software specializat. Această tehnică oferă animatorilor un control detaliat asupra aspectului și comportamentului personajelor și a lumii în care acestea trăiesc.
  5. Animația cu desene 2D digitale: Similară cu animația tradițională, această tehnică implică desenarea și animarea personajelor folosind software de grafică digitală. Animatorii pot crea desene și ilustrații pe un computer și apoi le pot anima folosind software specializat.
  6. Hibridizarea tehnologiilor: Uneori, filmele animate folosesc o combinație de mai multe tehnici pentru a obține efectele dorite. De exemplu, un film animat poate folosi animație tradițională pentru personaje și animație pe computer pentru fundaluri și efecte speciale.

Acestea sunt doar câteva dintre tehnicile principale folosite în filmele animate, iar fiecare dintre ele oferă posibilități creative și estetice unice pentru animatori și regizori.

Scurtă prezentare a invitatului (informații extrase din CV) :

Bogdan Mihăilescu este un regizor și autor român pasionat de animație, domeniu în care lucrează de peste 20 de ani.

A studiat regia de film la Universitatea Teatrală și Film din București, absolvind în 1998. Apoi, în 2000, a obținut un master în animație și multimedia la Universitatea Națională de Teatru și Film din București.  În 2019, Bogdan Mihăilescu și-a luat doctoratul în studii cinematografice, la Universitatea din București, cu o dizertație despre rolul animației în contextul artelor vizuale.

A regizat peste 20 de scurtmetraje, care au fost proiectate la festivaluri din întreaga lume, printre care amintim: Chicago International Genre Film Festival, Animafest Zagreb, BalkanimaBelgrad, AnimestRomânia.

Filmele sale au câștigat numeroase premii, printre care Premiul pentru cel mai bun film de animație la Festivalul Internațional de Film pentru Documentare și Scurtmetraje Ismailia – 2012 (Egipt), premiul publicului la festivalul BALKANIMA, Belgrad 2003 și Premiul pentru film de animație la festivalul CINEMAIUBIT (2003).

În 2020, a publicat o carte de animație, Cineanimația SF, la editura Pavcon. A predat animație 2D la Institutul SAE și UBISOFT.

Bogdan Mihăilescu face parte din scena animației românești. Opera sa se caracterizează prin originalitate, creativitate și măiestrie tehnică. Este un susținător pasionat al animației ca formă de artă și expresie.

Realizator: Camelia Teodosiu

Foto: Bogdan Mihăilescu